Questions-Réponses

Un relevé rythmique consiste à noter (coder) sur une portée le rythme entendu.

A partir de début juin, inscription en ligne.
A partir de fin juin inscription en ligne et au secrétariat
Les inscriptions restent ouvertes tant qu'il reste des places. Nos effectifs sont limités à 311 élèves pour Bois-Guillaume, 190 pour Bihorel et 41 pour Isneauville.

Sur rendez-vous, et sans engagement, il est possible de rencontrer un professeur, d'assister à un cours et d'essayer l'instrument.

Les évaluations ont lieu en mai et juin sous forme d’auditions publiques devant un jury dont le rôle est de situer l’élève musicien dans son parcours. Elles doivent lui faire prendre conscience de ses qualités et lui donner des pistes pour avancer dans la découverte de son instrument. A cette occasion on apprend autant en quelques minutes de jeu qu’en plusieurs mois de travail, mais autrement et des choses qu’on ne trouve qu’à ce moment là. Les examens en imposant leurs échéances et leurs programmes, ont un effet stimulant et nous attachons beaucoup d’importance à faire que la rencontre avec le jury ne soit pas un stress mais une expérience forte dont le musicien sort grandi quelque soit sa prestation. La différence est importante, c’est la confiance et la capacité à faire face à une situation inhabituelle qui doivent se développer, l’importance du résultat vient juste après. Ce sont des capacités utiles pour toute la vie, pas seulement pour la musique.

Autre réponse : les examens de fin d’année sont l'occasion de nouvelles situations pour nos jeunes musiciens, qui tout bien préparés qu’ils soient se trouvent soudain et pour quelques minutes le centre de tous les regards et de toutes les oreilles. Il sont souvent eux-mêmes les plus étonnés de leurs réactions : trac, difficulté inattendue, joie… Le public des parents et amis applaudit tandis qu’un jury de 3 personnes prend note du déroulement de la prestation. Il le mettra, au cours d’une brève délibération, dans une forme profitable qui sera ensuite présentée aux élèves. Cette mise en scène permet aux enfants de voir valorisé leur travail, de sentir à quel point les adultes y accordent de l’importance. Ces minutes intenses de rencontre avec eux-mêmes sont précieuses et leur apprendront à gagner en confiance.

Ou encore : Parfois on entend des paroles contre cette idée d’examen. Et pourtant on s’en donne du mal pour les organiser : trouver une date à l’intérieur du calendrier de l’école ; dénicher les pièces qui seront jouées par les élèves ; motiver nos chères têtes blondes en leur montrant comment progresser et avoir confiance alors que la peur voudrait les faire douter ; trouver un pianiste accompagnateur disponible et talentueux (c’est difficile d’accompagner ! et plus encore de déchiffrer quantité de musiques) ; organiser le planning des répétitions ; trouver un jury à n’importe quel moment de la semaine qui accepte de bousculer son propre calendrier ; disposer d’une salle libre (très rare !) ou la rendre libre en déménageant les autres ; écouter des heures durant, semaines après semaines, nos élèves un par un, leur consacrer notre meilleure attention, et tout cela dans le seul but de Valoriser leur travail. Il n’y a pas beaucoup d’occasion dans la vie de susciter autant d’intérêt par autant de personnes (public, parents, camarades, professeurs, jury) à la fois. Et bien si nous ne croyions pas que cette idée puisse être bénéfique pour nos jeunes musiciens, en dépit du bonheur que nous avons à les entendre, nous ferions autre chose de nos soirées !

Le plus efficace est tous les jours, car la nuit le travail mûrit et le lendemain le musicien en récolte les fruits par une plus grande maîtrise.
Pour faciliter cette régularité, pratiquer l'instrument tous les jours à la même heure instaure une habitude extrèmement profitable pour l'enfant. La stimulation de sa volontée s'appuie sur ce rythme.

A destination des enfants de 4 à 6ans, ce cours propose un éveil à la musique par des jeux, chants, comptines, danses, histoires, codages. Présentation des réalisations lors d'auditions.
Groupes de 8/9 enfants maximum.

Dans le cadre d'une école de musique, l'apprentissage de la lecture, du rythme, de l'harmonie fait partie du cursus et est donc obligatoire. Au collège, imagine-t-on choisir ses matières comme sur un menu? On peut faire confiance à ces choix pédagogiques. L'enseignement est adapté à l'étude de l'instrument. Et parfois l'orientation d'un élève le conduit à avoir besoin d'avoir ces bases musicales.

Non, les deux disciplines sont étudiées simultanément.

Non mais le solfège est vivement recommandé car il permet de gagner du temps. Quant aux examens, généralement les auditions sont mieux adaptées au parcours musical, à moins d'avoir besoin d'un avis plus formel.

Non ! Les générations qui précèdent transmettent encore ce genre d'appréciation. il n'en n'est rien bien sûr ! Il s'agit de lire ses notes, ses rythmes, de voir un peu comment la musique est construite, de chanter, éventuellement les chansons du spectacle de fin d'année, et c'est déjà la fin du cours... !

- Non, l'inscription à un cours d'instrument ouvre l'accès à tous les ateliers, orchestres chorales, ou ensembles sans limitations.
- Oui si l'on a que cette pratique dans l'école.

Nous avons des flûtes traversières, trompettes, cors, violons (plusieurs tailles), violoncelles (petits), sax baryton et ténor, mandolines que nous pouvons mettre à disposition, sous réserve de disponibilité, pour une année et pour une somme très modique.